“守望原乡”广安田野双年展:用艺术引领乡村转型的文化实践

　　总策展人：一山

　　策展人：顾振清、冯博一

　　联合策展人：Martina Köppel-Yang（德国）

　　执行策展：谢蓉、张海涛、米诺

　　顾问：贾方舟、清水敏男（日本）、Claus Mewes （德国）、Felicity Allen （英国）

　　展览统筹：林怡、游艺

　　主办：武胜县幸福产业投资有限公司

　　承办：艺琅国际

　　开幕时间：2018年12月16日

　　展期：2018年12月16日-2019年5月10日

　　地点：中国广安 ∙武胜 ∙宝箴塞

　　参展艺术家：（按姓氏拼音排序）Baatarzorig Batjargal & NominBold巴特尔佐力格 &诺敏（蒙古）、Mathieu Briand马修•比安（法国）、Christian Boltanski 克里斯蒂安•波尔坦斯基（法国）、陈文令、Jacob Dahlgren 雅各布·达尔格伦（瑞典）、范勃、冯峰、管怀宾、何工、洪易、焦兴涛、Sakarin Krue-On萨卡琳•克鲁昂（泰国）、Antti Laitinen安迪•莱提宁（芬兰）、李波、Kyung Ho Lee李京浩（韩国）、李枪、林岚、林延（美国）、刘建华、刘旭光、PO PO（缅甸）、孙原、宋冬、隋建国、王度、王思顺、徐坦、杨诘苍（德国）、杨千、杨牧石、杨心广、尹秀珍、应天齐、张震宇、郑国谷

　　共有来自中国和全球九个国家的35位（组）参展艺术家作品呈现在广安，经过几个月的多次实地考察，策展团队与艺术家多次讨论方案和紧张的布展工作，“守望原乡”2018广安田野双年展即将在12月16日正式开幕。

　　“守望原乡 — 广安田野双年展”展览场地包括：宝箴塞、段家大院、荷塘及周边。

　　宝箴塞始建于清宣统三年（公元1911年）秋，占地26000多平方米，8个天井，108道门，塞墙高6.5米，宽0.4至1.5米，长560米。塞为东西走向，平面呈不规则银铤状，首尾阔，中间狭长。塞墙用条石砌成，依山而筑，地势险要，最高处达10米，周长2000余米。

　　段家大院（面积约20000平方米）是宝箴塞的重要组成部分，当时建有朝门三道，戏楼、看台、花园三座、天井、水井、饭堂、仓储、厕所等生活设施十分完备，院坝由1.5米的条石铺成，数十米的回廊使整个大院连成一体，构成了开然壁回的四合院落，是古院建筑中的典范，有极高的古院建筑之研考价值。

　　部分参展作品：

　　PO PO（缅甸）

　　负空间#9 Negative Space #9

　　可变尺寸 variable size

　　综合材料 Mixed media

　　2018

　　安迪•莱提宁（芬兰）Antti Laitinen

　　格子花园 Grid Garden

　　200×260×240 cm

　　装置：钢、树枝、灯 Installation：steel， branches， lights

　　2018

　　陈文令 Chen Wenling

　　港湾 Harbor

　　205×215×660 cm

　　铜、烤漆 Bronze、car paint

　　2011

　　范勃 Fan Bo

　　层位考 Horizon Examine

　　尺寸可变 Variable size

　　装置：泥土、草皮 Installation： soil， turf

　　2018

　　冯峰 Feng Feng

　　入侵者 Intruder

　　直径9米 9 meters in diameter

　　速生桉树 Fast-growing eucalyptus

　　2018

　　焦兴涛 Jiao Xingtao

　　望乡Looking Far away to Hometown

　　可变尺寸 Variable Size

　　装置 installation

　　2018

　　李枪 Li Qiang

　　介子园的乡愁之一 One of the Nostalgia of Mustard Garden

　　285×250×4 cm

　　杂志、书 Magazine、 book

　　2018

　　王度 Wang Du

　　龙女的簪子（未完成图） The Dragon Girl‘s Hair Clasp

　　地景装置 The landscape installation

　　2018

　　隋建国 Sui Jianguo

　　中国制造 Made in China

　　12 ×2.3×2.6 m

　　集装箱作品container works

　　2010

　　孙原 Sun Yuan

　　信口列传 Hypothesis Biography

　　装置 Installation

　　2018

　　刘建华 Liu Jianhua

　　火焰 Flame

　　可变尺寸 Variable size

　　瓷 Porcelain

　　2016-2018

　　刘旭光 Liu Xuguang

　　衍场——圆堆 Derivative field-circular pile

　　2×2.5×32cm/1000根

　　数字（古代数字）、陶瓷、黄河沙土、广安的黄土、空间、光、瓷条 digital （Ancient number）， Ceramics， Yellow River Sandy soil， Guangan Loess， Space， Light， porcelain bars

　　2018

　　杨千 Yang Qian

　　钻石梯 Diamond Ladder

　　320 ×320 ×240 cm

　　人造钻石、木、钢、镜子 Artificial diamond， wood， steel， mirror

　　2018

　　雅各布·达尔格伦（瑞典）Jacob Dahlgren

　　抽象的奇妙世界The wonderful world of abstraction

　　直径：5米、高度：4米 Diamter： 5m， Height： 4m

　　装置：钢材，彩带 Installation：Silk ribbon and steel

　　2018

　　林岚 Jaffa Lam

　　游园惊梦（局部）Wandering in the Dream？Garden

　　可变尺寸Variable size

　　川剧声乐，当地石缸，嘉陵江石，桂花树，镜子，雨水，声音装置 Recomposed Shichun Opera，Stone Tanks from local family， pebbles from Jia Ling River，Osmanthus，mirror，rainy water， sound system

　　2018

　　策展人的话：

　　探索艺术介入乡村建设的新平台

　　我们在广安开展田野双年展的这段时间里，我总在思考一些关联性问题，比如：为什么要在条件不具备的农村搞艺术双年展，显而易见在城市的各方条件都相当成熟和合理，但我想总有人得去尝试这个挑战。现在有一个重要的趋向，艺术展览已经开始从室内走向室外，从大城市走向小城市，从城市走向农村，这种趋向一定有其内在的规律性，这种规律性就是说可以表现出城市过渡集中的艺术资源会去寻找一个新的施展才华释放能量的新平台，而城乡艺术资源的不平衡性和农村艺术资源的贫乏性会使那些有情怀的艺术从业者投向农村这个先天的大舞台。还有，国家正在实行“乡村振兴战略”，文化振兴恰恰是撬动新村物质文明与精神文明建设的内在力量，从某种意义上讲，它会改变乡村振兴的新面貌。当下，中国的经济面临转型升级，农业方面也需要高质量发展，农业的业态也需要转型升级，文化艺术的积极介入，也会是一种值得我们探索的新路径，其最终目的就是让农村面貌更美丽，农民生活更美好，农业业态更提升，使得农村发展步入一个新的时代。

　　对于首届田野双年展选择“原乡”这个主题，我曾经在发布会上讲到过，原乡就是我们乡村的根、本、源，其内涵包含农耕文化，乡土文化和院落文化，农耕文化是我们中华民族从农业社会走过来的对土地的敬畏，对大自然的亲近，对天人合一的崇拜，乡土文化是对农耕社会生活的一种解读，表现为我们向往的田园生活、人间烟火、儿时耕读等等，是我们对这种诗一般的慢生活的精神家园的向往与回归。院落文化也是我们原乡主题的重要部分，我们的林盘式建筑群，围合式建筑群，山寨式建筑群等，都是我们祖先留下的天人合一的精神财富，至今仍然是不朽的佳作，我们双年展的选择地正是体现了这份先人的聪明才智。为什么我在这里强调这个主题，因为这正是需要我们对精神家园的守望与坚守，从某种意义上来讲，也是我们首届双年展的起点，拉开了双年展的序幕，正如艺术史一样，农村也有其自己的发展史，我们设想的田野双年展正是想沿着农村发展史来布局未来双年展相应的各个节点，让双年展的展出历史演绎出农业发展史的艺术版本。

　　为什么用当代艺术形式来开展田野双年展？现在的乡村建设出现了三种情况，假农村，旧农村，新农村，假农村就是把城市里的一些现代要素机械型地堆积到农村去，从表面来看焕然一新，然而可怕的是实际丧了本来的乡愁面貌，第二个是旧农村，简单地照搬过去的东西，做旧做古，看不到新生命的跃动，而新农村既保留了乡愁的要素又注入了现代的元素，这应该是乡村振兴的正确方向。正是基于此，我们想把当代艺术介入到新农村建设之中，用当代艺术点亮乡村建设，活化乡村建设，振兴乡村建设，用当代的艺术语境去激活中国的传统文化基因，既体现我们的根和本，又用新的艺术形式促进其升级换代，为新农村建设尽当代艺术的微薄之力，为此，我们愿用当代艺术的形式来探索新农村建设的多种可能性。最后，我认为这次双年展只是一次尝试，就像一颗星星之火去燎原广阔的田野，愿艺术从业者们共勉。

　　——总策展人一山

　　我寄望于首次广安田野双年展与乡民能够提示出对文化时空和自然生态的环保新概念：即以广袤的乡村而延伸出艺术与公共空间的特殊景观，构成一种有意味的转化。而这种变化是以当代艺术作品本身的视觉样式与装置艺术，以及声光电等多媒介而构成了最具有接触性、激活性的衔接效果。进一步的指涉是将当代艺术元素转化出与它既有关联又完全不同的一种形态，一种与都市美术馆和艺术中心等封闭空间完全不同的形态。从而形成当代艺术和乡镇田野之间的你中有我，我中有你的相互融合的关系，乃至具有“无墙美术馆”的作用与影响。是为构成当代艺术的未来在展览策划和视觉效果呈现的关键所在。

　　——策展人冯博一

　　“守望原乡”的文化理念，提倡的是中华文明历来强调天人合一、尊重自然的悠久传统，强调的是当代艺术家像对待生命一样对待中国乡村生态环境的人文情怀。“守望原乡“的乡村建设及其文化实践，重视的是深化当代艺术家对深度中国的文化根性的挖掘和探究，活化对农耕文明的文化原型和历史记忆的追溯和认知。从事全球知识生产和当代艺术实践的艺术家、策展人来到广安武胜，深入田野，深入乡村，介入、参与当地生态乡村的社会建构和景观生产，活化、优化传统农耕文明积累下来的生态观和生态智慧。

　　——策展人顾振清

　　“Heimat”是一个德语，在另一种语言中没有确切的对等词。它通常被英文翻译为家庭或家园，但“Heimat”包含着多方面的内涵和使用语境。这个概念最基本的含义是一个空间和社会单元，在其中，个体能够感受到安全感。“Heimat”表着一个人的主观生活的中心，意味着他与这个地方本质上积极的情感联系。因此，“Heimat”被理解为具有积极的认同。然而，“Heimat”不仅暗示着过去的家园，以前的安全和身份，而且还意味着一个尚未达到的理想家园。这乌托邦的一面在流亡文学中经常被使用，并且给这种观念注入了积极的理想，例如在恩斯特·布洛赫的《希望的原理》（1938-1947）中，“Heimat”就是一个超越阶级的开放社会。在这方面，“Heimat”是一种不存在的地方，一个希望和欲望的地方，一个天堂，一个人类失落的家园。

　　或许由于日益加强的全球化，“Heimat” 这个概念年目前正经历着复兴。今天，“Heimat”的概念被进一步划为一种实践和策略，因为它代表一种有意识或潜意识的行为，把周围的环境置于一个有意义的秩序，传达认同和自我意识。

　　在这次展览中，“Heimat”的浪漫怀旧思想与乌托邦和参与式思想一样多姿多彩。艺术家们在现场制作，他们的作品表露当地环境的原有的结构和提出对这些结构的另类的当代解释。

　　——策展人杨天娜